Las Argonáuticas

Valerio Flaco, conocido también como Valerio Flaco, fue un destacado poeta y escritor del siglo I a.C., originario de la región de Campania en Italia. Su obra se sitúa en un contexto en el que las influencias helenísticas y romanas estaban en plena efervescencia. Aunque su vida no está tan documentada como la de otros autores de su tiempo, su legado literario es notable y ha perdurado a lo largo de los siglos.

Nacido en Policastro (actualmente Policastro Bussentino), Flaco vivió durante una época de grandes cambios políticos y culturales en Roma, caracterizada por la transición de la República al Imperio. A pesar de las limitaciones de la información histórica sobre su vida personal, se sabe que fue contemporáneo de otros autores como Virgilio y Horacio, y se le asocia con el movimiento de la poesía elegíaca.

Una de las contribuciones más significativas de Valerio Flaco a la literatura es su poema épico titulado “Argonautica”, una obra que narra la historia de los Argonautas y su búsqueda del Vellocino de Oro. Esta obra es particularmente interesante porque representa un enfoque renovado de la épica, alejándose de los temas heroicos tradicionales para centrarse en la aventura y la exploración. Flaco logra crear un equilibrio entre la forma poética clásica y la innovación temática, lo que le ha valido un lugar especial en la historia de la literatura.

En “Argonautica”, Flaco utiliza una rica imaginería y un lenguaje evocador para dar vida a personajes y escenarios. La obra está escrita en hexámetros, lo que refleja su formación clásica y su dominio del ritmo y la métrica poética. La narrativa está repleta de referencias mitológicas y una profunda comprensión del carácter humano, lo que permite a los lectores conectar con las emociones y las motivaciones de los personajes.

Además de su obra maestra, Valerio Flaco también escribió poesías elegíacas y líricas que abordan temas como el amor, la naturaleza y la muerte. Su estilo es característico por la delicadeza y la sutileza con la que aborda estos temas, a menudo utilizando metáforas y simbología para enriquecer su mensaje. Esto se refleja en su capacidad para captar la complejidad de las emociones humanas, lo que ha resonado con lectores a lo largo de la historia.

A pesar de que la obra de Flaco fue admirada en su tiempo, su legado se vio amenazado durante la caída del Imperio Romano, cuando muchas de las obras de la literatura clásica se perdieron o fueron olvidadas. Sin embargo, gracias a la labor de eruditos y copistas en la Edad Media, partes de su obra han llegado a nosotros y continúan siendo objeto de estudio y admiración en la actualidad.

La influencia de Flaco se puede ver en varios poetas y escritores posteriores que, inspirados por su estilo y sus temas, han tratado de emular su enfoque narrativo y lírico. Algunos críticos lo consideran un predecesor del movimiento romántico, dada su capacidad de explorar las emociones humanas y conectar con la naturaleza de una manera profunda y significativa.

En conclusión, Valerio Flaco es una figura literaria cuya obra ha resistido la prueba del tiempo, ofreciendo a las generaciones futuras no solo una mirada a la literatura del antiguo mundo romano, sino también a la esencia de la experiencia humana. Su “Argonautica” y sus poemas líricos continúan siendo estudiados y disfrutados, un testimonio de su talento y su relevancia en la historia de la literatura universal.

Poesía, cuento y novela -incluidos varios textos inéditos- se reúnen en las páginas de este primer volumen del excéntrico escritor mexicano, quien, como observa el ensayista y crítico Alejandro Toledo, tuvo "un destino marginal, una vocación a la rareza", destino y vocación, hay que añadir, que produjeron una de las escrituras más intrigantes y sugestivas en el panorama literario del siglo XX mexicano, es decir, una obra que con el paso de los años ha ido adquiriendo el adjetivo de insustituible en el gusto y criterio de las nuevas generaciones de lectores y críticos.

El ángel de Sodoma es la primera novela cubana que trata el tema de la homosexualidad, con un discurso en el que condena el carácter homofóbico de la cultura occidental, su conservadurismo y autoritarismo. La novela se nutre tanto del Modernismo latinoamericano, como del Simbolismo y Decadentismo europeos, pero es también un relato crudamente naturalista, en el que luchan y se disputan el primer puesto la modernidad y la tradición.

Carmina se enamora de Miguel gracias a Carla, pero cuando su madre descubre quién es Miguel prohíbe a Carmina que lo vea. Una historia de amor incomprendido por su familia, que luchará contra los prejuicios y la distancia que separa a ambos.

"Al paso alegre de la paz tiene la cadencia de las huellas de un pasado -los años posteriores a la guerra civil española, en el Madrid de entonces- que no hace falta haber vivido para rememorar, porque ha quedado impreso en la memoria heredada. Las páginas trasmutan en vivencia la literatura y la reconvierten paulatinamente en experiencia recuperada. Las palabras connotan sentimientos, sin apenas hincapié, como de soslayo, tal es la sabia actitud de quien nos lo cuenta. El talante es talento." Gonzalo Suárez