37.- Pintores andaluces del siglo XVII

Se recoge aquí brevemente la transformación del arte europeo a partir de la decadencia del Imperio romano. Normalmente suele conocerse como arte prerrománico, en relación con la etapa posterior que marca una nueva revolución del arte occidental. Es una etapa humilde, de escasa producción artística, pero dotada sin duda de gran originalidad por su aparente primitivismo, que parece incompatible con la brillantez de los estilos helénicos y romanos anteriores.

El final del Imperio romano se ve transformado política y económicamente (y por tanto artísticamente) por el cristianismo y las invasiones bárbaras. Es una época de decadencia, sin duda, pero también original en muchos sentidos, como se puede comprobar en esta colección que presentamos actualmente.

Nuestra Península es tan rica en manifestaciones artísticas prehistóricas que, precisamente, su abundancia ha tenido sumidos en el mayor desconcierto, durante mucho tiempo, a historiadores y arqueólogos, impidiéndoles establecer un esquema de conjunto en el que quedasen satisfactoriamente encuadradas y correlacionadas esas variadísimas manifestaciones.

Desde los últimos años del siglo XV, la España de los Reyes Católicos conoce el resurgir de la vitalidad nacional. La victoria política deja también su impronta en lo cultural. Se abren las puertas a todo lo que signifique influjo exterior para asimilarlo, pero sin olvidar lo propiamente hispánico. Si años antes lo dominante en escultura había sido lo flamenco, ahora el influjo directo va a proceder de Italia. Todo lo que allí, en Florencia sobre todo, van a crear un Ghiberti en el campo del relieve, un Donatello en la introducción de vida a las esculturas, o un Miguel Angel con...

Primer documento en el que se recopila información sobre los pasos dados para incluir las enseñanzas superiores artísticas en los niveles universitarios, de acuerdo con lo que establece la LOE.

Es fructifero el dialogo con la escultura del pasado? Son tan diferentes las culturas cuando solo expresa sus inquietudes en piedra? Por que algunas esculturas alcanzan la categoria de arte ? Que proceso sigue una idea hasta que adquiere cuerpo de piedra ? El escultor trabaja solo ? Historia, estetica y tecnica se aunan en este libro, no solo para aportar informacion que ayude al lector a resolver este tipo de preguntas, sino tambien para que pueda realizar obra propia mediante sistemas de talla directa, plantillas, cuadricula, puntometro y tres compases . Se concluye con siete ejercicios...

Este excepcional libro de consulta es una herramienta esencial para encontrar la tipografía adecuada para cualquier proyecto. La colección de tipografías clásicas que sirven de inspiración incluye detalles básicos sobre el diseño de cada letra junto con notas históricas. Estos alfabetos de eficacia comprobada también se muestran en la práctica en cientos de proyectos de diseñadores contemporáneos de todo el mundo. Las imágenes a todo color muestran una selección de creatividad tipográfica, que abarcan pósters promocionales, soluciones para identidades corporativas...

* Los canarios alegran la casa, no sólo con el canto, sino también con sus resplandecientes colores, que van desde el amarillo azafrán hasta el rojo escarlata, del anaranjado más tenue a los colores más inesperados. Este libro le enseñará a reconocer las principales razas y a apreciar las innumerables y sorprendentes variedades cromáticas. * Encontrará aquí valiosos consejos referentes al arte de criar canarios, de domesticarlos para el canto, de cuidarlos, etc. * Además, podrá aprender a interpretar los mensajes que se esconden tras las distintas formas de cantar, las actitudes...