Inquisición y sociedad en México, 1571-1700

Solange Alberro, nacida en 1945 en México, es una destacada historiadora del arte y crítica reconocida por su contribución al estudio de la historia del arte mexicano y latinoamericano. Su carrera se ha caracterizado por una profunda investigación sobre el modernismo, el muralismo mexicano y las interacciones culturales en el ámbito del arte. A lo largo de su trayectoria, ha desempeñado un papel crucial en la promoción y visibilización de artistas emergentes y en la reevaluación de figuras históricas en el contexto del arte contemporáneo.

Alberro estudió en la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), donde se graduó con honores en Historia del Arte. Posteriormente, amplió sus conocimientos en la École des Hautes Études en Sciences Sociales de París, donde se sumergió en el análisis crítico de las corrientes artísticas y sus implicaciones sociales y políticas. Su formación académica le ha permitido abordar el arte no solo como una manifestación estética, sino también como un reflejo de las dinámicas socioculturales.

A lo largo de su carrera, ha publicado numerosos ensayos y artículos en los que examina la obra de icónicos artistas mexicanos como Diego Rivera, Frida Kahlo y Rufino Tamayo, así como de las nuevas generaciones que han emergido en el panorama artístico. En sus escritos, Alberro a menudo adopta una perspectiva interdisciplinaria, integrando la historia, la crítica cultural y el análisis social para ofrecer una visión más completa del arte en su contexto.

Una de sus contribuciones más notables es su trabajo en la revalorización de las mujeres en el arte latinoamericano. Alberro ha sido una ferviente defensora de la inclusión de las voces femeninas en la narrativa del arte, destacando su papel en la historia y su influencia en la creación artística. A través de exposiciones, conferencias y publicaciones, ha buscado dar visibilidad a las artistas que, a menudo, han sido relegadas a un segundo plano por la historiografía tradicional.

Entre sus obras más destacadas se encuentran títulos como Arte y política en México y Mujeres artistas en México, en los que Alberro examina cómo el arte ha funcionado como un medio de resistencia y expresión para las mujeres en un contexto de desigualdad. Su compromiso con la investigación y la práctica crítica ha sido fundamental para el desarrollo de un discurso más inclusivo en la historia del arte.

Además de su labor académica, Solange Alberro ha participado activamente en la curaduría de exposiciones y en la organización de eventos culturales que han promovido el diálogo entre artistas, críticos y académicos. Su trabajo en instituciones como el Museo de Arte Moderno de México y su colaboración con diversas galerías han contribuido a la difusión del arte contemporáneo y a la formación de nuevos públicos.

En resumen, Solange Alberro es un faro de conocimiento y crítica en el campo del arte en México y Latinoamérica. Su dedicación a la historia del arte, su enfoque en la inclusión de las voces de las mujeres y su papel como curadora han dejado una huella indeleble en el panorama cultural. A medida que continúa su labor, Alberro sigue inspirando a nuevas generaciones de artistas e investigadores, fomentando un entendimiento más profundo del arte como un vehículo de cambio y reflexión social.

Esta obra trata de desmantelar algunos de los prejuicios dominantes en la visión de la historia del México virreinal y de advertir acerca de la forma en que éstos han contribuido a distorsionar la imagen del pasado.

«Los Indios» es un plural reductor que se presta a la generalización y al empobrecimiento de la realidad, a la manipulación y a la demagogia, lo que impide entender la riqueza, la diversidad y los procesos sincréticos de un mundo abierto y dinámico. Es un término desafortunado que arrastra lugares comunes: la pobreza, la sumisión, la explotación, el atraso. Que no ve diferencias, matices, colaboraciones, aceptaciones ni evoluciones. Por el contrario, el mundo indígena precolombino, colonial y actual fue y, sin duda, sigue siendo tan complejo como el de los criollos y el de todos los ...

Sus héroes son solitarios de frontera, de gatillo fácil, pocas palabras y destino incierto, condenados a caer disparando en el bando de los derrotados; y quizá no sepa hasta qué punto es ésa la imagen que tenemos de él sus amigos. Francisco Segarra —Paco, Pakez para los admiradores, el Coronel para sus fieles— es una voz que clama en el desierto de la modernidad, aunque cambia feliz la miel silvestre por un buen lingotazo de Justerini&Brooks; un viejo profeta de los de antes del que a veces sospecho que ama tanto la contradicción como la pelea. Es el niño que grita en el desfile...

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Últimos meses de 1944. Casi medio millón de judíos húngaros han sido ya deportados a los campos de exterminio. El Danubio es una fosa. Las embajadas de los países neutrales tratan de salvar a los perseguidos que en condiciones de vida infrahumana aún se refugian en Budapest. En la legación de España, Ángel Sanz Briz y un valiente grupo de franquistas buenos aplican con especial pasión humanitaria las instrucciones del gobierno de Franco, que ve en la protección de los judíos un salvoconducto ante el sombrío futuro que presagia la inminente derrota nazi. Arcadi Espada ha escrito...

Cualquiera que desee aproximarse a la comprensión del fenómeno artístico sentirá la necesidad de leer y analizar formalmente los elementos primordiales de expresión que lo constituyen. Estos elementos, si bien como materia artística no son sino la envoltura de un lenguaje mucho más amplio, sitúan al lector en el punto de partida de las características esenciales de cada una de las artes. Los autores enmarcan este planteamiento e interpretación en un panorama histórico, realzando el significado de cada arte, al lado de las restantes manifestaciones artísticas de cada época.