Conversando poemas de Gabriela Mistral

Ana María Cuneo es una escritora y poeta argentina nacida el 19 de julio de 1945 en la ciudad de Buenos Aires. Su obra abarca diversos géneros literarios, incluyendo poesía, narrativa y literatura infantil. Cuneo ha sido reconocida por su capacidad para abordar temas complejos con una prosa clara y accesible, lo que le ha permitido conectar con un amplio espectro de lectores.

Desde muy joven, Ana mostró un gran interés por la literatura y la escritura. A lo largo de su carrera, ha cultivado diversas influencias que han enriquecido su estilo. Entre sus autores favoritos se encuentran Jorge Luis Borges, Silvina Ocampo y Julio Cortázar, cuya prosa innovadora la ha inspirado a explorar nuevas formas de expresión literaria.

Una de las características más destacadas de la obra de Cuneo es su habilidad para plasmar la experiencia femenina en sus textos, lo que se refleja en su enfoque crítico hacia los roles de género y la sociedad. Su escritura se ha convertido en un vehículo para la exploración de la identidad, la memoria y la búsqueda de un lugar en el mundo.

A lo largo de su carrera, Ana María Cuneo ha publicado múltiples obras que han obtenido reconocimiento tanto en su país como en el extranjero. Algunas de sus obras más notables incluyen:

• La tortuga gigante (1985): Un relato que invita a la reflexión sobre la convivencia y la naturaleza.
• El regreso de la tortuga (1992): Continuación de su obra anterior, que profundiza en el vínculo entre el ser humano y el entorno.
• Cuentos de noche para despertar (1994): Una colección de relatos que aborda lo onírico y lo cotidiano.

Además de su labor como escritora, Cuneo ha trabajado como docente, impartiendo talleres de escritura y literatura en diferentes instituciones educativas. Su compromiso con la educación y la promoción de la lectura la ha llevado a participar en numerosos festivales literarios, donde ha fomentado el amor por la literatura entre jóvenes y adultos.

En sus obras, Cuneo utiliza un lenguaje poético que invita a la reflexión y la introspección. Su estilo se caracteriza por la sencillez y la profundidad, lo que le ha granjeado un lugar destacado en la literatura contemporánea argentina. A través de su narrativa, busca no solo contar historias, sino también abrir un espacio para el diálogo y la comprensión de la condición humana.

Con el paso de los años, Ana María Cuneo se ha consolidado como una voz importante en la literatura latinoamericana, ganando diversos premios y distinciones que respaldan su trayectoria. Su obra ha sido traducida a varios idiomas, lo que ha permitido que su mensaje trascienda fronteras y resuene en diferentes culturas.

En resumen, Ana María Cuneo es una autora cuya producción literaria se caracteriza por su profundidad temática y su compromiso con la exploración de la identidad y la condición humana. Su legado literario continúa inspirando a nuevas generaciones de escritores y lectores, consolidándola como una figura fundamental dentro del panorama literario argentino y latinoamericano.

Poesía reunida deleita la imaginación con el ejercicio de lo diverso; por el nadir, se tiene en Ricardo Yáñez al escrupuloso guardián de las formas tradicionales de la poesía, por el cenit, se tiene también al poeta del habla y de los motivos cotidianos, al contador de historias que transmite un pequeño cuento dentro del poema, y al escritor de una prosa poética que posee una belleza equivalente a la de sus sonetos, como si el propio autor parafraseara el momento de creación de la poesía.

“Hacen la mudanza. Dicen que nunca quisieron vivir aquí los desastres que desancoraste de mis profundidades. Supuse entonces que ningún pez abisal sabe amar la luz, lo mismo nos pasa a los poetas. Sobrevivir en la oscuridad y que el único reflejo sean tus demonios. Intentar huir de ti y perder las mismas guerras que ganas. Conocer el amor en unos ojos que te devuelven la mirada pero te ciegan. Hay quien lleva luz a dondequiera que vaya y hay quien se trae consigo poesía, como si fuera el candil que, lejos de alumbrar, espanta. Estos poemas no son más que el llanto mudo y el consuelo...

«Un canto a la nostalgia por lo que pudo ser y se quedó en simples sueños, la idealización por lo que puede llegar a ser, el inconformismo ante la pérdida de los sentimientos románticos. Esa postura en la que se encuentran todos los que están situados en la curva de la existencia justo cuando comienza el descenso.» Renglones cortos está compuesto por cincuenta y dos poemas, donde el tiempo marca las directrices en su desarrollo. Estos renglones cortos nacen de una forma espontánea, guiados por los sentimientos más básicos del ser humano, la de vivir no solo existiendo, sino...

En ocasiones a través del poema convencional, otras mediante la prosa poética, «Versos del equilibrista» indaga sobre cuestiones universales e inherentes al ser humano, tales como la infancia, el amor, la índole temporal del hombre y el oficio de escribir. De este modo, en un ámbito extrañamente lírico y bello, el lector se adentra en una obra que continuamente le invita a la honda reflexión (no exenta de toques irónicos) y le presenta un mundo donde la fragilidad de la existencia y el desasosiego ante un futuro incierto se confrontan con una incesante esperanza.