Cómo dibujar

José María Parramón es un destacado escritor y especialista en el campo de la educación artística y la ilustración. Nacido en Barcelona en 1944, ha dedicado gran parte de su vida a promover la enseñanza de las artes visuales, tanto a nivel académico como a través de publicaciones que hacen accesibles estos conocimientos a un público más amplio.

Parramón se formó en la Escuela Massana de Barcelona, donde comenzó a forjar su carrera como artista y educador. Su pasión por la enseñanza lo llevó a crear libros y manuales que abordan diversos aspectos de la pintura, el dibujo y la ilustración. A lo largo de su trayectoria, ha publicado más de 40 libros que han sido utilizados en escuelas de arte y por aficionados a la ilustración en todo el mundo.

Una de las características más destacadas de la obra de Parramón es su capacidad para descomponer técnicas complejas en pasos sencillos y accesibles, lo que permite a los principiantes adentrarse en el mundo de las artes plásticas sin sentirse abrumados. Sus manuales incluyen temas como la acuarela, el óleo, el dibujo y la ilustración digital, y son apreciados tanto por su contenido técnico como por su claridad expositiva.

Además de su labor como autor, José María Parramón ha sido un activo docente. Ha impartido talleres y clases en múltiples instituciones y ha participado en conferencias relacionadas con el arte y la educación. Su enfoque pedagógico se centra en la importancia de la experimentación y la creatividad, lo que motiva a sus estudiantes a explorar su propio potencial artístico.

Parramón también ha trabajado en el ámbito de la ilustración, colaborando con diversos medios de comunicación y editoriales. Su estilo es reconocible por su atención al detalle y su habilidad para plasmar emociones a través de la imagen. A lo largo de su carrera, ha trabajado en proyectos de ilustración que abarcan desde libros infantiles hasta revistas especializadas.

El legado de José María Parramón en el mundo del arte y la educación es significativo. Su compromiso con la difusión de la cultura visual y su deseo de inspirar a nuevas generaciones de artistas han dejado una huella perdurable. En un mundo donde el arte a menudo puede parecer inaccesible, Parramón ha logrado abrir puertas y brindar oportunidades para que todos puedan explorar su creatividad.

En resumen, José María Parramón no solo es un autor prolífico y un ilustrador talentoso, sino también un ferviente defensor de la educación artística. Sus contribuciones al campo han enriquecido la vida de muchos y han ayudado a democratizar el acceso a las artes visuales, garantizando que el arte siga siendo una parte vital de la educación y la cultura contemporánea.

Un libro único para aprender y asimilar todos los elementos que entran en juego en el tema del color: su natutraleza los colores primarios y secundarios, los colores complementarios, colores de luz y sombra, qué colores utilizar en la paleta, cómo mezclarlos... Un conjunto de explicaciones y demostraciones imprescindibles para la persona que se dedica a la práctica de la pintura.

The four books in this series introduce children to their surroundings by describing different types of homes, streets, stores, flowers, and school activities. The accompanying illustrations allow readers to visualize what the stories' protagonists see when they visit each other, go to school, or go out shopping with their mothers. Text copyright 2004 Lectorum Publications, Inc.

Este recopilatorio de textos breves no es mas que una serie de preguntas y respuestas, absolutamente heterogeneas, en torno al arte, pues es el el que trata de imponer un sentido a nuestra vida, tan efimera como insensata (Felix de Azua). Acudimos a el en busca de un saber y ver mas, de encontrar claves entre el cielo y la carne, entre la ilusion y la realidad, entre las sombras y las luces. En este caso, son cuestiones que surgen como una amalgama mientras se contempla y se escruta una razon que ha de alimentar contra el clamor oscuro. No se trata de incurrir en verdades, en marcar axiomas,...

"En una aepoca en la que la mayoraia de la ropa infantil se fabrica en serie, es difaicil de superar el agradable sentimiento que produce regalar o recibir una prenda para bebae tejida a mano. Para un principiante, el tamaano de una prenda de bebae permite apreciar con rapidez el proceso de creaciaon, formaciaon y, al mismo tiempo, practicar nuevas taecnicas a una escala relativamente reducida. Esta colecciaon abarca todas las prendas y los objetos tejidos a mano que necesita un bebae, desde las taipicas mantitas, ositos y patucos hasta un moderno chal con capucha, un abrigo calentito y unos...

Este libro versa sobre las técnicas fundamentales de la estampación artística sobre tejidos; se hallan expuestas de manera didáctica y adecuada para todos los que se interesan en esta disciplina artística desde una vertiente práctica. En sus páginas se enseñan, tras una breve introducción a la historia de la estampación, las principales fibras textiles y los tejidos más usuales, así como los materiales y las herramientas que se emplean en el taller. También se explican con todo detalle los procesos de las técnicas de estampación por impresión (estampado con moldes,...

Desde que hace 2.000 años en China y Japón el plegado de papel se constituyera como un arte que transcendía lo manual para alcanzar lo intelectual, este trabajo artesanal no ha hecho otra cosa que ganar adeptos por todo el mundo atraídos por su belleza y creatividad. Este libro comienza explicando la historia del origami y qué papel es el más adecuado, para pasar a ofrecer todas las técnicas en 80 diseños que, paso a paso, avanzan desde lo más sencillo hasta lo más complejo para poner a prueba nuestra habilidad.