Arquitectura neocolonial

Aracy A. Amaral es una destacada artista y curadora brasileña, reconocida por su contribución al ámbito del arte contemporáneo y por su labor en la promoción y difusión de la cultura brasileña. Nacida en São Paulo, Amaral ha dedicado gran parte de su vida a la exploración de la identidad cultural y la diversidad en el arte, abordando temas que reflejan la complejidad de la sociedad brasileña.

Con una formación sólida en artes visuales, Amaral comenzó su carrera artística explorando diversas técnicas y medios. Su trabajo se caracteriza por un enfoque interdisciplinario que abarca la pintura, la escultura y la instalación. A lo largo de los años, ha participado en numerosas exposiciones tanto en Brasil como en el extranjero, donde ha logrado captar la atención de críticos y coleccionistas por igual. Su visión única y su estilo distintivo la han posicionado como una figura influyente en el panorama del arte contemporáneo.

Amaral también es conocida por su papel como curadora, donde ha trabajado en la organización de exposiciones que destacan la obra de artistas emergentes y consolidados. Su compromiso con la educación y la difusión del arte se refleja en su participación en talleres y programas educativos, donde comparte sus conocimientos y experiencias con nuevas generaciones de artistas.

Además de su labor artística, Amaral ha sido una voz activa en el ámbito cultural, abogando por la inclusión y la representación de diversas voces en el arte. A través de su trabajo, ha buscado desafiar las narrativas hegemónicas y abrir espacios para el diálogo y la reflexión sobre la identidad y la cultura latina.

A lo largo de su carrera, ha recibido varios premios y reconocimientos que destacan su impacto en el arte contemporáneo y su contribución a la cultura. Amaral continúa siendo una fuente de inspiración para muchos artistas y un referente en el mundo del arte en Brasil y más allá.

Su obra, que abarca un amplio espectro temático y estilístico, no solo refleja su creatividad, sino que también invita a los espectadores a cuestionar y reflexionar sobre su entorno cultural y social. Con un enfoque tanto en la estética como en la crítica social, Aracy A. Amaral se ha consolidado como una figura clave en el desarrollo del arte contemporáneo en Brasil.

Hay una obra inmensa, compleja, abismal, polifacética: se trata de la filmografía de Ingmar Bergman. De todos estos atributos me quedo con el último: obra polifacética. La diversidad de caras suele pensarse como orientaciones distintas y hasta asimilarse a una cierta dispersión del sentido. Recusa estas atribuciones la imagen del poliedro, que le es directa y certeramente asociada. Hay entonces, una entidad que justifica y explica las múltiples caras, a la vez que las requiere para su existencia.

En este libro se estudia la manera en la que el arquitecto configura la estructura. La relación entre la estructura y lo que la envuelve. Cómo la estructura se manifiesta en la arquitectura. Cuándo y por qué la estructura se oculta. Cuándo y por qué la estructura se emplea como efecto ilusorio, bien de la gravedad, bien del espacio. Pero sobre todo querríamos comprobar que la estructura es algo más que un sustentar. Y lo haremos mediante el estudio de estructuras históricas como el Partenón, la Sainte Chapelle, el Panteón, el Palacio de Carlos V, la Catedral de San Pablo, la...

en la visita a mis casas, también constato ciertas ventajas y desventajas. No digo que no sean elegantes, o que las personas se sientan a disgusto en ellas, pero pienso que, por ejemplo, carecen de algo que he descubriendo con el tiempo y que al principio de ejercer la profesión me resultaba casi imposible percibir. A ese algo llamo la confortabilidad, no en el sentido inglés del término Comfort o en el de decoración, sino entendido como capacidad o disponibilidad de los usuarios de la casa para poder experimentar diferentes situaciones en relación a la luz, al campo, a diferentes...

Es un libro sobre la obra de Antonio Gaudí con datos inéditos de algunos de sus edificios y su análisis según los cinco principios clave del construir arquitectónico, los cuales se sintetizan en la conveniencia estética, presidida en la obra de Gaudí por la idea de continuidad determinante de su radical originalidad arquitectónica.